Salut, bienvenue !
Je ne connais pas l’école dont tu parles.
Tout d’abord qu’attend tu de la musique ?
Je pense que tu devrais commencer par faire le point des styles que tu veux aborder.
Je sais pas quelle est la méthode de ton école mais il me semble pas mal d’apprendre des techniques et rythmes lié aux musiques les plus simples que tu aime.
Par ex si tu aime la pop rock, et que ton école enseigne le swing, ça va etre contre productif car ce sont 2 façon d’aborder l’instrument totalement différents.
Ensuite il faut que t’ai conscience que ton travail perso en dehors des cours aura plus d’impact sur ta progression que le contenu des cours.
Du coup des cours particuliers de qualite ne reviennent pas si cher si t’en prend peu mais que tu travaille bien en dehors.
J’en prend 2 par mois et j’ai largement de quoi bosser pour plusieurs heures par jour.( peut être pour démarrer 1 par semaine sera mieux, a voir)
Ensuite des que possible je te conseille de jouer en groupe, c’est très formateur enrichissant et motivant.
Puis concernant les mauvaises habitudes, pour moi c’est une légende, la musique n’est pas un sport, il faut faire attention aux postures pour ne pas se faire mal mais il n’y a pas une façon de jouer mais différentes selon les styles.
J’ai joué avec différents batteurs autodidactes diplômés, prof… Chacun avec leurs styles leur frappe leurs qualités et leurs defauts.
Je ne connais pas l’école dont tu parles.
Tout d’abord qu’attend tu de la musique ?
Je pense que tu devrais commencer par faire le point des styles que tu veux aborder.
Je sais pas quelle est la méthode de ton école mais il me semble pas mal d’apprendre des techniques et rythmes lié aux musiques les plus simples que tu aime.
Par ex si tu aime la pop rock, et que ton école enseigne le swing, ça va etre contre productif car ce sont 2 façon d’aborder l’instrument totalement différents.
Ensuite il faut que t’ai conscience que ton travail perso en dehors des cours aura plus d’impact sur ta progression que le contenu des cours.
Du coup des cours particuliers de qualite ne reviennent pas si cher si t’en prend peu mais que tu travaille bien en dehors.
J’en prend 2 par mois et j’ai largement de quoi bosser pour plusieurs heures par jour.( peut être pour démarrer 1 par semaine sera mieux, a voir)
Ensuite des que possible je te conseille de jouer en groupe, c’est très formateur enrichissant et motivant.
Puis concernant les mauvaises habitudes, pour moi c’est une légende, la musique n’est pas un sport, il faut faire attention aux postures pour ne pas se faire mal mais il n’y a pas une façon de jouer mais différentes selon les styles.
J’ai joué avec différents batteurs autodidactes diplômés, prof… Chacun avec leurs styles leur frappe leurs qualités et leurs defauts.
J’ai beaucoup admiré gene Kruppa et Cindy blackman, et écoute majoritairement du black et du prog.
C’est pour cela que des cours en collectif m’intéressait, apprendre en groupe me paraissait être une approche plus stimulante.
Et oui pour commencer j’aimerais des cours réguliers, au moins un par semaine effectivement.
C’est pour cela que des cours en collectif m’intéressait, apprendre en groupe me paraissait être une approche plus stimulante.
Et oui pour commencer j’aimerais des cours réguliers, au moins un par semaine effectivement.
Chère amie la caisse claire étant la base les rudiments du tambour sont impératifs pour développer des combinaisons rythmiques que après beaucoup d’heures tu applique sur toute la batterie il te faudra être patiente car rien n’est inné et, un minimum de 30 mn tout les jours et non pas 3 heures le week-end t’apporteront indépendance ambidextre. Les batteurs de jazz étant la référence tu peut aussi écouter monsieur Carl Palmer avec ELP leur premier album il y a tout,bon courage.
L’école de musique municipale suffit pour acquérir les bons gestes à un tarif abordable. 
Par contre il peut être dangereux de ne travailler que des rudiments de tambour ; prend le temps de travailler des morceaux simples pour essayer de jouer sur des backing track histoire de varier les plaisirs.
C’est pour ça que je te demandais ce que tu écoute de simple.
Par ex si tu aime ac dc, tu peux apprendre le rythme de base et essayer de jouer dessus.
Lorsque j’ai fait de la batterie, j’ai appris comme ça, rythme rock elementaire, puis petit a petit je rajoutzis une grosse caisse par ci par la, une caisse claire, des cymbales des breaks.
C’est pour ça que je te demandais ce que tu écoute de simple.
Par ex si tu aime ac dc, tu peux apprendre le rythme de base et essayer de jouer dessus.
Lorsque j’ai fait de la batterie, j’ai appris comme ça, rythme rock elementaire, puis petit a petit je rajoutzis une grosse caisse par ci par la, une caisse claire, des cymbales des breaks.
+++ cylab a raison: le rythme doit être droit, carré, nuancé bien avant de tendre vers un style.
La caisse claire est le point d’entree pour apprendre rapidement. Cela permet de gagner des mois voir des années. Donc même l’orchestre municipal suffit pourvu de pas y rester trop longtemps.
A titre d’exemple au bout de quelques mois un élève est largement apte à sortir une fin en place, qui tient la route et ce de manière reproductible.
En opposition je mettrais les fins de morceaux ou tout le monde se regarde pendant 3 plombes pour savoir qui va finir le premier
Bien évidement ce n’est qu’un passage.
Chacun est libre.
La caisse claire est le point d’entree pour apprendre rapidement. Cela permet de gagner des mois voir des années. Donc même l’orchestre municipal suffit pourvu de pas y rester trop longtemps.
A titre d’exemple au bout de quelques mois un élève est largement apte à sortir une fin en place, qui tient la route et ce de manière reproductible.
En opposition je mettrais les fins de morceaux ou tout le monde se regarde pendant 3 plombes pour savoir qui va finir le premier
Bien évidement ce n’est qu’un passage.
Chacun est libre.
+++ cylab a raison 
Merki.Maintenant tout dépend jusqu’ou on veut aller dans la musique.
Merki.Maintenant tout dépend jusqu’ou on veut aller dans la musique.Tant de choses à dire pour bien te conseiller
Allez cadeau, Christian Vander batteur de MAGMA vous explique que la batterie n’est pas une boite à rythme…
Dha Zor deï Zum
Dha Zor deï Zum
hahaha mdr les posters de MAGMA derrière sa batterie !!!, c’est un fan de Christian Vander ça m’étonne pas 
le maître absolu…
le maître absolu…
ce batteur est un innovateur et génie
c’est un gros fan de Christian vander il doit joué pour MAGMA le prochain Opus.
et voilà ce qu’il doit écouter pour s’endormir
et voilà ce qu’il doit écouter pour s’endormir
aucune idée
c est une question, une affirmation, ou une envie ?
c est une question, une affirmation, ou une envie ?
ce que j aime chez agren c est la profondeur du son qui rejoint l objectif de certains batteurs de jazz avec leurs cymbales
je connais vander,mais un peu seulement, ne partons pas dans des discussions folles, je ne saurais y répondre
cool
à suivre
à suivre
Je viens de matter ta vidéo...
Comment décrire cela ?
Comment décrire cela ?
On a bien pourrit son sujet.
Si tu veux commençer La batterie, je peux t aiguiller
Contactes moi via MP
Si tu veux commençer La batterie, je peux t aiguiller
Contactes moi via MP
Merci,pour Monsieur VANDER.L’instinct ne suffit pas lui aussi à pris quelques cours, et Chet Baker lui à rendu un très grand service ceux qui savent comprennes, il y a un batteur que l’on ne cite pas souvent Dannie RICHMOND à découvrir avec Charles Mingus.
non l instinct n est pas suffisant du tout
des gens prendrons des cours à vie, pour certains et ne sauront jamais en placer une ( je ne vise personne )
d’autres veulent tout savoir trop vite et n’écoutent pas
moi j’avais l’oreille, mais pas la patience de lire en même temps que je prenais des cours
j’ai appris en regardant, en écoutant, en m’entrainant à reproduire des rythmes rock au début.....
mettez un casque sur vos oreilles avec votre CD préféré et jouez
des gens prendrons des cours à vie, pour certains et ne sauront jamais en placer une ( je ne vise personne )
d’autres veulent tout savoir trop vite et n’écoutent pas
moi j’avais l’oreille, mais pas la patience de lire en même temps que je prenais des cours
j’ai appris en regardant, en écoutant, en m’entrainant à reproduire des rythmes rock au début.....
mettez un casque sur vos oreilles avec votre CD préféré et jouez
j ai quand même appris un minimum à déchiffrer une partition
tout en fréquentant des gens ( prodiges si je puis dire )
tout en fréquentant des gens ( prodiges si je puis dire )
mats oberg qui joue avec Morgan Agren avait un don apparement ( façon de parler )
pour citer l’inverse §§§§
je connais peu sa carrière
pour citer l’inverse §§§§
je connais peu sa carrière
Je suis pas batteur mais je pense que la base, c’est la culture, écouter de la musique, s’impregner de son énergie.
Après trouver un moyen d’integrer la technique necessaire pour jouer ces musiques, reproduire ce que l’on aime pour construire son vocabulaire.
Ca peut être par les cours, la lecture, le visionnage et ecoute d’autres musiciens...
Puis apprendre a rendre ce vocabulaire instinctif en l’utilisant dans d’autres contextes.
L’expression et l’instinct peut venir a mon avis lorsqu’on se detache de l’aspect technique (dans le sens qu’on est capable de jouer sans réfléchir)
Mais ca se travaille aussi.
J’y arrive parfois, ca dépend de sa capacité a faire abstraction de perturbations potentielles extérieures (public, PB de son etc...)
Ce n’est pas forcément une question de niveau, il m’est arrivé dans mes 1 ères années de pratique d’arriver a lâcher prise avec une technique pauvre et des connaissances théoriques quasi inexistantes.
Après trouver un moyen d’integrer la technique necessaire pour jouer ces musiques, reproduire ce que l’on aime pour construire son vocabulaire.
Ca peut être par les cours, la lecture, le visionnage et ecoute d’autres musiciens...
Puis apprendre a rendre ce vocabulaire instinctif en l’utilisant dans d’autres contextes.
L’expression et l’instinct peut venir a mon avis lorsqu’on se detache de l’aspect technique (dans le sens qu’on est capable de jouer sans réfléchir)
Mais ca se travaille aussi.
J’y arrive parfois, ca dépend de sa capacité a faire abstraction de perturbations potentielles extérieures (public, PB de son etc...)
Ce n’est pas forcément une question de niveau, il m’est arrivé dans mes 1 ères années de pratique d’arriver a lâcher prise avec une technique pauvre et des connaissances théoriques quasi inexistantes.
tout à fait
il faut être curieux et avoir un minimum de conditions autour de soit pour réussir
il faut être curieux et avoir un minimum de conditions autour de soit pour réussir
enfin la musique reste assez similaire
même les instruments évoluent peu
perso si javais le temps et les moyens
vous seriez très surpris....
même les instruments évoluent peu
perso si javais le temps et les moyens
vous seriez très surpris....
Surpris ?
par des innovations en tout genre
j en ai tellement des idées qui sortent parfois aussi vite qu elles sont venues
je devrais tout noter
j en ai tellement des idées qui sortent parfois aussi vite qu elles sont venues
je devrais tout noter
des innovations matérielles et non musicales
concernant la batterie surtout et avant tout
concernant la batterie surtout et avant tout
mais si je peux me permettre tous les instruments ont de quoi voir de belles choses évoluées
une batterie on l oublie par la musique de merde majoritaire diffusée sur les ondes
est aussi un *instrument*
est aussi un *instrument*
peu de profs proposent de jouer sur des batteries au format JAZZ
c est un vrai plus pour les enfants je pense avant toute chose et une révélation pour moi, bien que rockeur à la base
la majeure partie des écoles offrent de jouer sur des cymbales CRIARDES
qui font peur dans l apprentissage et mal aux oreilles
justement l appréhension de jouer trop fort dans des salles souvent trop petites est un problème je pense
dans la volonté et dans le sentiment de se sentir à l aise, pour mieux progresser
surtout quand l on a pas suffisamment de discernement et de conseils pour que l avenir d un musicien de qualité prenne forme
c est un vrai plus pour les enfants je pense avant toute chose et une révélation pour moi, bien que rockeur à la base
la majeure partie des écoles offrent de jouer sur des cymbales CRIARDES
qui font peur dans l apprentissage et mal aux oreilles
justement l appréhension de jouer trop fort dans des salles souvent trop petites est un problème je pense
dans la volonté et dans le sentiment de se sentir à l aise, pour mieux progresser
surtout quand l on a pas suffisamment de discernement et de conseils pour que l avenir d un musicien de qualité prenne forme
un conseil que je peux donner
je n ai vu cette méthode qu une seule fois dans une école et j’ai trouvé cela chouette
si les profs pouvaient filmer leurs élèves et restituer en direct et/ou après les cours
ça aide beaucoup à montrer les défauts aux élèves
je n ai vu cette méthode qu une seule fois dans une école et j’ai trouvé cela chouette
si les profs pouvaient filmer leurs élèves et restituer en direct et/ou après les cours
ça aide beaucoup à montrer les défauts aux élèves
j ai découvert et je ne connaissais pas l existence de tels cycles scolaires
je parle pour les parents qui cherchent pour leurs enfants des écoles mixant avec emploi du temps musique rempli
les écoles *CHAM*
je parle pour les parents qui cherchent pour leurs enfants des écoles mixant avec emploi du temps musique rempli
les écoles *CHAM*
la pédagogie passe aussi par écouter et accompagner un élève vers du visionnage de concerts, de dvd’s tutoriels
message aux gens qui ont PEUR
peur de ne pas savoir
peur de ne pas réussir
peur de trop de choses.........
il y à une phrase que je trouvais débile et péjorative.
( il n’y à pas de citadelle imprenable, il n’y à que de mauvais conquérants )
peur de ne pas savoir
peur de ne pas réussir
peur de trop de choses.........
il y à une phrase que je trouvais débile et péjorative.
( il n’y à pas de citadelle imprenable, il n’y à que de mauvais conquérants )
message aux PROFS
sachez que le ressenti physique et auditif est important pour bien apprendre
sachez montrer les différences entre plusieurs caractéristiques d’instruments pour que vos élèves ne soient pas cloisonnés à se dire, je ne me sens pas bien, je n ai pas envie de continuer
proposez aussi des assises de qualité, chose primordiale
entre apprendre sur une pearl forum, une gretsch catalina et une Yamaha recording custom, il y à de l’écart
sachez que le ressenti physique et auditif est important pour bien apprendre
sachez montrer les différences entre plusieurs caractéristiques d’instruments pour que vos élèves ne soient pas cloisonnés à se dire, je ne me sens pas bien, je n ai pas envie de continuer
proposez aussi des assises de qualité, chose primordiale
entre apprendre sur une pearl forum, une gretsch catalina et une Yamaha recording custom, il y à de l’écart
N ayez pas peur de proposer des instruments de qualité aux élèves
Soyez avides de qualité
Soyez avides de qualité
proposez aussi des protections auditives
moi j ai fait tout mon apprentissage à la maison en mettant un casque de walkman et un casque réducteur de DB par dessus
on entend largement assez sa batterie ensuite
je dirais même mieux ; le son en est parfois amélioré
moi j ai fait tout mon apprentissage à la maison en mettant un casque de walkman et un casque réducteur de DB par dessus
on entend largement assez sa batterie ensuite
je dirais même mieux ; le son en est parfois amélioré
proposez aussi des assises de qualité, chose primordiale Un siège avec dossier cela vaut le coup plus de puissance et en ce qui concerne les lombaires déjà "fatiguées" chez moi,ç’a soulage.
c est une corvée d être batteur, il est vrai
et je suis des plus sérieux
Tous les sièges à dossier ne sont pas équivalents et biens.
Moi J ai eu un Tama First chair, Tout petit dossier ( pas terrible ), mais l’assise moto J ai aimé.
J ai actuellement un Yamaha grosse assise rectangulaire, quadripode, Et sans dossier, pas agréable non plus pour mon gabarit....
Les sièges à vis sont mieux que ceux coulissants, qui eux ne tiennent pas à leur place, quoi qu’on essaye.
Moi J ai eu un Tama First chair, Tout petit dossier ( pas terrible ), mais l’assise moto J ai aimé.
J ai actuellement un Yamaha grosse assise rectangulaire, quadripode, Et sans dossier, pas agréable non plus pour mon gabarit....
Les sièges à vis sont mieux que ceux coulissants, qui eux ne tiennent pas à leur place, quoi qu’on essaye.
@cylab il y a 24 minutes
Tous les sièges à dossier ne sont pas équivalents TAMA 200 Euros costaud réglable assise selle moto 4 pieds, un peu lourd pour voyager.
Tous les sièges à dossier ne sont pas équivalents TAMA 200 Euros costaud réglable assise selle moto 4 pieds, un peu lourd pour voyager.
Yamaha pour les sièges motos y’a pas mieux 
« Half Frank Zappa, half me » 
Edit - Pour te répondre, il suffit de regarder la vidéo que tu as posté : c’est la réponse du gamin à la nana qui lui demande quelle proportion est de F.Z et quelle proportion est de lui.
Edit - Pour te répondre, il suffit de regarder la vidéo que tu as posté : c’est la réponse du gamin à la nana qui lui demande quelle proportion est de F.Z et quelle proportion est de lui.
Monsieur aime Yamaha ? Quel Modele… ???
Moi mauvais souvenirs Yamaha… Et J en ai eu qq unes des motos
Moi mauvais souvenirs Yamaha… Et J en ai eu qq unes des motos
What is that mean ?
Le 600 XT!!!
J ai pas écouté
Enfin pas tout
Je me souvenais cette vidéo que J ai recherché et je l ai mise
Enfin pas tout
Je me souvenais cette vidéo que J ai recherché et je l ai mise
En Supermotard ?
Connais pas, hormis le nom.
Je vais pas te citer toutes celles que J ai eu ni toutes les galères qui vont avec...
Tu serais jaloux
Connais pas, hormis le nom.
Je vais pas te citer toutes celles que J ai eu ni toutes les galères qui vont avec...
Tu serais jaloux
Un peu HS, mais oui en Supermotard, deux défauts, démarrage au kick ( oui c’est vieux) et le poids....
Unique moto ?
On va calmer tout le monde
Mi ç’est SUZUKI
T’inquiète...
y a pleins d’excellents batteurs… pleins que nul connais...
Faut du travail, du travail...
Pas de secret
Après si t’a du talent c’est plus facile (c’est très rare, et les enfants dit "prodiges" à tords sont souvent juste dans une famille de zikos, pas de talents, juste du feeling transgénérationnel!)
Sur vos posts:
Je voit bcp de paradiddl, moulins, enchaînement trtsè alternatifs er rapide qui démontre l’expérience et les capacités, juste des aptitudes techniques: ça sonne qioi: la tintamarre, pas très harmonieux parfois, pour le public néophyte l’attention à travers la subtilité est trèès difficile à charmer.
Le plus hard, c’est les rythmes très lents, la moindre erreur de pression casse littéralement le groove.
C’estr bien plus facile, qu’en on est bon, d’envoyer, ça impressionne les novices, en réalité c’est souvent cacophonique et juste un délire d’habileté...
NB: L’excellent batteur de magma est vraiment habité, c’est le cas quand on es à l’aise
J’ai vu beaucoup de batteur très habilles très tôt incapable d’évoluer sur certaines rythmiques très jazzy, blues...
Un peu comme JJG, U2, quelque accords de gratte, un rythme bien trouvé, tout en subtilité, finesse et ça envoi… Musique très simple en partochs et ressenti complexe...
Pour moi un prodige chanteurs de percu est celui qui te balance 4 patterns différents sur ses 4 membres + sa voix, et là y en a.. bah quasiment pas à part le robot batteur… pas besoin d’être un performeur, ça vient simplement avec l’expérience, fruit d’années de travail!
Un bon batteur est déjà quelqu’un qui se fait plaisir, puis à son groupe, puis aux autres…
La technique vient d’aptitudes neuromusculaires et lje répète: travail, travail
Des efforts, c’est plus facile quand on es talentueux ou fils de zikos!
Si t’es motivée, très, aucun soucis, Rien de pire que l’ennui!
si on surpasse les moments calme de travail, les difficultés… rien n’arrête la progression..
Un p’tit brin de folie, d’extravagance et on ouvre certaines portes...
Une fois les aptitudes physiques avec l’ indépendance des membres et de la voix, tout roule, seul ou face à un public.
Bonnes frappes...
y a pleins d’excellents batteurs… pleins que nul connais...
Faut du travail, du travail...
Pas de secret
Après si t’a du talent c’est plus facile (c’est très rare, et les enfants dit "prodiges" à tords sont souvent juste dans une famille de zikos, pas de talents, juste du feeling transgénérationnel!)
Sur vos posts:
Je voit bcp de paradiddl, moulins, enchaînement trtsè alternatifs er rapide qui démontre l’expérience et les capacités, juste des aptitudes techniques: ça sonne qioi: la tintamarre, pas très harmonieux parfois, pour le public néophyte l’attention à travers la subtilité est trèès difficile à charmer.
Le plus hard, c’est les rythmes très lents, la moindre erreur de pression casse littéralement le groove.
C’estr bien plus facile, qu’en on est bon, d’envoyer, ça impressionne les novices, en réalité c’est souvent cacophonique et juste un délire d’habileté...
NB: L’excellent batteur de magma est vraiment habité, c’est le cas quand on es à l’aise
J’ai vu beaucoup de batteur très habilles très tôt incapable d’évoluer sur certaines rythmiques très jazzy, blues...
Un peu comme JJG, U2, quelque accords de gratte, un rythme bien trouvé, tout en subtilité, finesse et ça envoi… Musique très simple en partochs et ressenti complexe...
Pour moi un prodige chanteurs de percu est celui qui te balance 4 patterns différents sur ses 4 membres + sa voix, et là y en a.. bah quasiment pas à part le robot batteur… pas besoin d’être un performeur, ça vient simplement avec l’expérience, fruit d’années de travail!
Un bon batteur est déjà quelqu’un qui se fait plaisir, puis à son groupe, puis aux autres…
La technique vient d’aptitudes neuromusculaires et lje répète: travail, travail
Des efforts, c’est plus facile quand on es talentueux ou fils de zikos!
Si t’es motivée, très, aucun soucis, Rien de pire que l’ennui!
si on surpasse les moments calme de travail, les difficultés… rien n’arrête la progression..
Un p’tit brin de folie, d’extravagance et on ouvre certaines portes...
Une fois les aptitudes physiques avec l’ indépendance des membres et de la voix, tout roule, seul ou face à un public.
Bonnes frappes...
Les enfants de musiciens, pas forcément.
Ça aide mais ça suffit pas..
Il faut avoir une passion dévorante et un bon entourage
et oui parfois, un rien fait que ça entraine tout le monde
le jazz est bien plus complexe et subtile, pas facile à comprendre au début....
de quel batteur parles tu ? agren ou vander ?
Ça aide mais ça suffit pas..
Il faut avoir une passion dévorante et un bon entourage
et oui parfois, un rien fait que ça entraine tout le monde
le jazz est bien plus complexe et subtile, pas facile à comprendre au début....
de quel batteur parles tu ? agren ou vander ?
Le fameux Julien Augier, ancien partenaire de cours
Tu parlais réellement de sièges Yamaha à assises moto.
Comme je ne connais pas leurs modèles, je pensais, que tu parlais réellement motos....
Autant pour moi.
Comme je ne connais pas leurs modèles, je pensais, que tu parlais réellement motos....
Autant pour moi.
assises moto. C’est la forme de l’assise qui te laisse plus d’amplitude au niveau des cuisses!
la forme de l’assise qui te laisse plus d’amplitude au niveau des cuisses
Non SHEILA E.Hiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiii!
Les sièges cylindriques classiques épais ou non font très mauvais ménage avec les lombaires surtout quand ils sont mal serrés ou bien bourrés de jeu.
siège moto = investissement approprié pour les sets longs.
siège moto = investissement approprié pour les sets longs.
@cylab il y a 24 minutes
Citation : la forme de l’assise qui te laisse plus d’amplitude au niveau des cuissesFin de citation.
Plébiscité par Ilona Stallerç’est pas les cuisses qu’elle avait de plus PROEMINENT RIP.
Citation : la forme de l’assise qui te laisse plus d’amplitude au niveau des cuissesFin de citation.
Plébiscité par Ilona Staller
ç’est pas les cuisses qu’elle avait de plus PROEMINENT RIP.Oui oui ils sont tops
J ai eu le tama, le seul probleme c’était le dossier, trop petit
J ai le siège Yamaha rectangulaire sans dossier en ce moment
J aime beaucoup moins, mais les goûts et les couleurs....
J ai eu le tama, le seul probleme c’était le dossier, trop petit
J ai le siège Yamaha rectangulaire sans dossier en ce moment
J aime beaucoup moins, mais les goûts et les couleurs....
Je viens de recevoir un mapex assise moto avec gros dossier Et un DW rond assez épais,sans dossier, je vous en dirais des nouvelles
Sinon il y a la méthode du batteur des STRAY CATS joue debout!
J avais le Club Jordan Yamaha, pas mal.
On fatigue pas de la guibole à la grosse caisse avec une club ?
Un peu special au debut. Ça donne des crampes, Et mal au dos
Un siège haut est à envisager éventuellement, ou une grosse caisse au sol en plus
J ai fait la bêtise de le vendre selon moi...
C est quand même utile pour adjoindre à un kit de percussions ou dans les cafés
Un siège haut est à envisager éventuellement, ou une grosse caisse au sol en plus
J ai fait la bêtise de le vendre selon moi...
C est quand même utile pour adjoindre à un kit de percussions ou dans les cafés
Ou un conseil
Se caler le long D un mur pour éviter ces désagréments
Se caler le long D un mur pour éviter ces désagréments
Certaines de tes paroles nous ramènent à ce que je tentais de dire au sujet de la qualité des instruments
Une personne peut se sentir plus à l aise sur un kit en érable et un autre sur du Hêtre par exemple..
Tout comme, bien peu D écoles possèdent des kits format jazz, pour les gamins...
Beaucoup moins volumineux et compliqués à organiser...
Une personne peut se sentir plus à l aise sur un kit en érable et un autre sur du Hêtre par exemple..
Tout comme, bien peu D écoles possèdent des kits format jazz, pour les gamins...
Beaucoup moins volumineux et compliqués à organiser...
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